和樂色彩美學生活時尚專欄和樂色彩美學生活專欄總覽

時間與生活，淬鍊人情味美學 by 陳嵩嵐日期: 2016-10-1 類別: 人物專訪

其實不管是做美術設計或寫書，都不是當初我所預期的。會開始寫文字只是單純想透過文章分享這些我筆下記錄的人事物，最先是透過專欄分享，後來才有機會慢慢集結成書。我也只是專注地把眼前熱愛的事做好，因為當你有企圖願意學習、身旁的人會感覺的出來，自然能遇到你的貴人。

by Hally Chen 陳嵩嵐

跟生活美學有關的雜誌，總可以看到您的身影，可聊聊最初如何踏入設計、美學領域？
我學生時代其實就是學美術設計，剛退伍時本來是設計傢俱。當時3D設計才剛開始發展，在台灣沒有多少3D的資源，為了做傢俱設計我自己買了原文書、花11萬組電腦，拿到軟體就自己翻書摸索。那時每天晚上10點睡覺12點爬起來看原文書，一直到凌晨4點再回去睡到第二天起床繼續上班。這樣過了約莫半年左右，某天突然開竅，教我電腦的人都還不會我就已經會了。

離開傢俱設計之後，輾轉被找去做唱片美術設計的助理。那時是蘋果電腦一台大約要台幣20萬、中文字體需要特殊的軟體才能逐字打出來的時代，做唱片設計的文字都還是用照相打字、手工完稿。1996年時我就跟現在的合夥人辦了工作室開始做唱片美術設計，一腳踏進了這圈子到現在。

貴人、專注做好眼前最熱衷的事，會幫助一個人開啟很多不同的路。寫文章就像做髮藝，不同背景的設計師做出來的髮藝絕對不會一樣。對我來說「人」是最重要的、每個人都獨一無二。這個社會應該要很多元，不該只有單一主流標準，越多元的世界越安全。所以當時我思考如果用我的美術設計背景去看這些老店，或許這樣的文章能讓讀者看到一間店更豐富不同面貌。

圖示:Hally Chen 陳嵩嵐個人照
　

知名於唱片包裝與平面設計界的您，設計和您的生活美學的聯結？
以前年輕喜歡的美學都是比較「形而上」的——外表容易看得出來、很潮、主流的。但隨著時間的推進其實開始逐漸會偏好到貼近生活的實用性，單純好看變得越來越不重要，反而會去在乎它是不是你需要的。

大部分會在乎美學的人都是因為在乎別人對自己的看法。人其實最難了解的是自己、最難喜歡的也是自己，所以美學到最後會認同的一定是自己喜愛的東西，物品本身反而會隨著時間推移產生屬於它的味道。像這些咖啡店的物品，因為老闆娘愛物惜物、在這個物品上留下使用痕跡，讓它產生了自己的韻味。這樣的東西我覺得比較美，就算它在其他人的眼中可能一文不值。生活美學這件事最終，最本質還是它能不能陪伴你過日子與一輩子。

在培養個人自身的生活品味這一塊，是否可以分享您的一些心得？
儘管美感很見仁見智，但在培養品味這部分我認為跟閱讀有相當的關聯性，如果一個人閱讀的東西都是有一定等級的，看久了他喜歡的東西也會是那個等級。就像學髮藝的人為了提升眼界會看很多國外的作品、會去看秀是一樣的。

「耳濡目染」這句話跟「培養」絕對相關。我們可以不用去分好壞，但自己習慣讓哪類型的領域影響自己、你習慣跟什麼樣的人為伍就會影響你對事物的看法，不管是品味或是美學都是一樣的。因為不管食衣住行，在那個領域找到頂尖的資料與人，多看、多與他們相處，久而久之你也絕對不會差了。

對於一個不懂的人要去解釋到讓他明白是很困難的，村上春樹有說過：「要解釋才可以明白的事，是怎樣解釋也不會明白」我覺得這句話很有道理，培養自身的品味跟你的選擇有關，因為動機都是出於自己。

對於您來說，台灣獨特的文化韻味在於？
台灣最美的風景是什麼？大家都會提到「人情」。因為台灣多數都是外來人，例如臺北，最初會聚集在這個城市的人們多數是為了掙個工作。所以台灣其實真正開始有餘裕來討論美學，還是最近這幾十年的事而已。雖然還沒有時代很久的東西，最久可能也不過一兩百年，但台灣很多美的東西都是從生活中出來的。台灣的美學韻味是帶著一點點土味——這種土味換個角度來看即是親切感——是跟這土地上生活的人群的關聯性。

有些東西你要等待時間，如同台灣有很多東西是根據生活慢慢醞釀出來。平常你不一定會珍視它，但當失去的時刻接近，你會發現它在你生命中的重要。理由很簡單，就是因為它曾經陪伴。

就像你去蜂大咖啡看到每個椅子上都有五金補強，一個椅子要四個五金還要訂做，花的錢其實買一個新椅子也差不多了，老闆卻願意付出時間心血讓客人感受到：你看老闆這麼珍惜的第一代的椅子。這樣的東西才美不是嗎？但回頭看三十年前老闆購入這些椅子，當時對客人來說也就只是新椅子。這是為什麼我們擁有的人要愛護、看的人也要學懂理解。

色彩在您的美學之中的聯結或啟發？

色彩最容易直接影響人類的情緒，我其實沒有特定的喜好、每種色彩都有它的優點，以前會覺得自己最愛的顏色就是最適合客戶的顏色，但反觀現在會覺得，客戶喜歡的東西我就有責任幫他們處理到最好。

雖然沒有特定喜好，但我一樣會多看。就如穿衣服，我到現在還是很喜歡閱讀參考別人的東西、怎麼配色搭配，再從裡面找到最適合自己的。而且我很喜歡推翻自己，例如之前曾買過一條橘黃色的長褲，穿過一次後還是覺得哎呀真不適合，但這是不是失敗？其實色彩就是心情的反應，按照自己當下的心情高興就好，誰說一定要成功？就算失敗也代表得到一次經驗，所以說最適合那個環境與當下的心情的，就是最好的顏色。

部長可以聊聊您的兩本書嗎？
我是從2008年開始記錄冰果室，因為2007年時喜歡上日本的老咖啡店，所以想回過頭尋找台灣是否也有類似的，跟當地人脣齒相依、從年輕到老的休憩場所，後來發現台灣的冰果室有點相似。一查才驚覺，這行業明明從戰爭前到戰爭後都存在著，卻連一張黑白照片都沒有，當下就覺得捨我其誰，開始了攝影記錄的計劃，並在2010年受邀雙河灣雜誌連載了兩年的專欄，到2013年九月出版成冊，總共寫了23間冰果室。

《遙遠的冰果室》這本書主要講那個時代冰果室經營的甘苦，與這些老店後續的模樣，比較像旅記。為了追蹤這些店家，我用五年時間在夏天時到處吃冰。也因為是第一個專注的議題，要用更多時間琢磨。有趣的是這五年我在追查冰果室，到後兩年發現很多註冊冰果室的店家，實際上卻是咖啡店，我覺得這之間太有趣！是註定要做的，於是接續著開始《人情咖啡店》的連載，並在今年出版。